Léonard de Vinci (1452-1519), qui remplit d'innombrables cahiers de croquis, d'inventions et de théories, n'est pas seulement un dessinateur des plus exceptionnels dans l'histoire de l'art, mais aussi un génie et un pionnier qui anticipa certaines des plus grandes découvertes de l'histoire humaine du progrès, parfois plusieurs siècles avant leur réalisation concrète.
Des plus petites artères du coeur humain aux vastes constellations de l'univers, de Vinci voyait la nature et la science comme explicitement connectées. Ses interrogations, ses recherches et ses inventions couvrent la philosophie, l'anatomie, la géologie et les mathématiques, allant des lois de l'optique, de la gravitation, de la chaleur et de la lumière à la construction d'une machine volante.
Par sa peinture, le maître tira l'art du Moyen Âge avec des oeuvres comme La Cène et la mondialement célèbre Joconde, en ne représentant pas que l'apparence physique, mais aussi une profondeur et une intrigue psychologique puissante qui touchent toujours les foules de visiteurs fascinés qui viennent voir ses chefs-'oeuvre à Paris, Milan, Washington, Londres ou Rome.
Ce livre réunit certaines des oeuvres les plus remarquables de Léonard de Vinci pour donner à voir un personnage doté d'une curiosité infinie, d'une imagination fébrile et d'un talent artistique sublime, souvent décrit comme n'ayant pas eu «assez de mondes à conquérir et pas assez de vies à vivre» (Alan Woods).
Vinci en détail.
Les peintures du génie de la Renaissance.
Il est l'un des êtres humains les plus accomplis ayant jamais existé. Léonard de Vinci (1452-1519) représente encore aujourd'hui l'image même du génie de la Renaissance. Complétant à merveille l'édition des oeuvres graphiques de Léonard, cet ouvrage offre un catalogue raisonné synthétique de toutes ses peintures remarquables.
Issu de notre célèbre monographie Léonard de Vinci au format XXL, le livre retrace en 10 chapitres la vie et l'oeuvre de l'artiste, et présente l'ensemble de ses peintures connues à ce jour en s'appuyant sur ses lettres, contrats, journaux et écrits pour révéler l'homme derrière des oeuvres si magistrales. De la Vierge aux rochers et la Vierge à l'Enfant avec sainte Anne à la toujours fascinante Joconde, on découvre certains des plus beaux trésors du Louvre, du Prado et de la National Gallery de Londres, ainsi que des oeuvres disparues au fil du temps, tout aussi surprenantes par leur précision et leur maîtrise.
Avant d'atteindre le jeune âge de 30 ans, Michelangelo Buonarroti (1475-1564) avait déjà sculpté la Pietà et David, deux des oeuvres les plus célèbres de toute l'histoire de l'art. Sculpteur, mais aussi peintre, dessinateur et architecte, les créations de ce maître absolu de la Renaissance sont uniques: aucun artiste, avant ou après lui, n'a produit une oeuvre d'une telle envergure et d'une telle diversité.
Cette toute nouvelle publication TASCHEN retrace l'ascension de Michel-Ange jusqu'aux plus hautes sphères culturelles de la Renaissance. Dix chapitres richement illustrés couvrent les peintures, sculptures, créations architecturales et dessins de l'artiste, et se penchent avec une attention particulière sur le tour de force artistique que sont les fresques de la chapelle Sixtine. Les reproductions en pleine page et les agrandissements de détails permettent au lecteur d'apprécier les subtilités du répertoire du maître, tandis que l'essai biographique aborde les traits et faits plus personnels de sa vie, comme sa nature solitaire, sa soif d'argent et de commandes, son immense richesse et ses talents d'investisseur foncier.
Par son ingéniosité, ses prouesses techniques et sa curiosité inégalées, Léonard de Vinci (1452-1519) incarne l'homme de la Renaissance selon l'idéal humaniste. Maître accompli et incomparable en peinture, en sculpture, en cartographie, en anatomie, en architecture et dans bien d'autres domaines, il captive autant les historiens d'art que les collectionneurs et les millions de visiteurs qui se pressent chaque année pour admirer son travail. Léonard de Vinci exerce un attrait aussi vaste que l'ont été ses centres d'intérêt et son iconographie imprègne presque chaque facette de la culture occidentale: L'Homme de Vitruve est gravé sur des millions de pièces en euros, La Cène est considérée comme le tableau religieux le plus reproduit de l'Histoire et sa Joconde fascine d'innombrables artistes et observateurs depuis des siècles.
Publiée à l'occasion du 500e anniversaire de sa mort, cette mise à jour de notre ouvrage format XL constitue une étude inégalée sur la vie et l'oeuvre de Léonard de Vinci, enrichie d'un catalogue raisonné englobant aussi ses toiles disparues. Les étonnants détails présentés à fond perdu dévoilent chaque coup de pinceau, dont la précision témoigne de l'incroyable talent de l'artiste ingénieur.
Un catalogue exhaustif des quelque 700 dessins de Léonard de Vinci illustre l'ampleur de son activité créatrice. Schémas de machines compliquées ou portraits de chérubins dodus, ils reflètent une imagination technique sans bornes, visionnaire, équilibrée par une main méticuleuse et sensible, qui colore les moments banals d'une réelle émotion.
Cet ouvrage inclut aussi un nouvel avant-propos de Frank Zollner, approfondi en exclusivité pour cette édition spéciale, qui décortique les derniers développements scientifiques en date sur le travail inauguré par Léonard, ainsi que l'histoire de l'envoûtant Salvator Mundi, récemment adjugé au prix record de 450 millions de dollars.
Il est l'un des êtres humains les plus accomplis ayant jamais existé. Léonard de Vinci (1452-1519) représente encore aujourd'hui l'image même du génie de la Renaissance. Complétant à merveille l'édition des oeuvres graphiques de Léonard, cet ouvrage offre un catalogue raisonné synthétique de toutes ses peintures remarquables. Issu de notre célèbre monographie Léonard de Vinci au format XXL, le livre retrace en 10 chapitres la vie et l'oeuvre de l'artiste, et présente l'ensemble de ses peintures connues à ce jour en s'appuyant sur ses lettres, contrats, journaux et écrits pour révéler l'homme derrière des oeuvres si magistrales. De la Vierge aux rochers et la Vierge à l'Enfant avec sainte Anne à la toujours fascinante Joconde, on découvre certains des plus beaux trésors du Louvre, du Prado et de la National Gallery de Londres, ainsi que des oeuvres disparues au fil du temps, tout aussi surprenantes par leur précision et leur maîtrise.
Raphaël (1483-1520) est considéré comme l'un des plus importants artistes de la Haute Renaissance italienne avec Michel-Ange et Léonard de Vinci. Au cours de sa courte vie, il a peint une centaine d'oeuvres et de nombreuses fresques, dont neuf cycles, sur une exceptionnelle variété de thèmes, allant de la sensuelle beauté féminine aux mythes antiques, en passant par les portraits, jusqu'aux événements historiques et aux scènes bibliques. Il a produit des retables, dessiné des tapisseries pour la chapelle Sixtine et dirigé la construction de la basilique Saint-Pierre. Sa Madone Sixtine est l'une des peintures religieuses les plus reproduites de tous les temps. Raphaël était doté d'une intarissable soif d'apprendre, pas question de s'arrêter, ni de répéter les solutions déjà éprouvées, mais seulement de poursuivre une quête infatigable pour une imagination sans bornes. Il a transformé son thème de prédilection, l'expérience visionnaire de la grâce divine, en une réalité picturale visible. Ce sont ses oeuvres de la maturité, à Rome, et par-dessus toutes ses fresques au Vatican, qui lui ont assuré une place dans l'histoire de l'art. Admiré de son vivant comme le plus moderne des artistes de son époque, l'oeuvre de Raphaël a ouvert la voie au maniérisme et à l'ère Baroque. Cette édition XXL est la plus complète étude publiée sur Raphaël. Ce volume comprend 112 peintures et toutes les fresques, projets architecturaux et tapisseries dans de nouvelles reproductions et de nombreux détails, ainsi que le catalogue raisonné de l'oeuvre de l'artiste. Une équipe d'experts de l'oeuvre de Raphaël introduit aussi l'interaction fascinante de l'art et du pouvoir dans la Haute Renaissance.
Par son ingéniosité, ses prouesses techniques et sa curiosité inégalées, Léonard de Vinci (1452-1519) incarne l'homme de la Renaissance selon l'idéal humaniste. Maître accompli et incomparable en peinture, en sculpture, en cartographie, en anatomie, en architecture et dans bien d'autres domaines, il captive autant les historiens d'art que les collectionneurs et les millions de visiteurs qui se pressent chaque année pour admirer son travail. Léonard de Vinci exerce un attrait aussi vaste que l'ont été ses centres d'intérêt et son iconographie imprègne presque chaque facette de la culture occidentale: L'Homme de Vitruve est gravé sur des millions de pièces en euros, La Cène est considérée comme le tableau religieux le plus reproduit de l'Histoire et sa Joconde fascine d'innombrables artistes et observateurs depuis des siècles. Cette mise à jour de notre ouvrage format XL constitue une étude inégalée sur la vie et l'oeuvre de Léonard de Vinci, enrichie d'un catalogue raisonné englobant. Les étonnants détails présentés à fond perdu dévoilent chaque coup de pinceau, dont la précision témoigne de l'incroyable talent de l'artiste ingénieur. Un catalogue exhaustif des quelque 700 dessins de Léonard de Vinci, classé par catégories, met en avant le don d'observation incomparable de Léonard - des études anatomiques aux portraits en passant par des plans de construction complexes. Pour cette nouvelle édition, Frank Zollner a rédigé une préface dans laquelle il prend en compte les dernières découvertes scientifiques sur l'oeuvre de Léonard de Vinci et examine de manière critique le Salvator Mundi, une oeuvre très discutée, dont la vente aux enchères a atteint la somme record d'environ 400 millions d'euros. De nombreuses illustrations ont été remplacées par de nouvelles photographies.
Avant d'atteindre le jeune âge de 30 ans, Michelangelo Buonarroti (1475-1564) avait déjà sculpté la Pietà et David, deux des oeuvres les plus célèbres de toute l'histoire de l'art. Sculpteur, mais aussi peintre, dessinateur et architecte, les créations de ce maître absolu de la Renaissance sont uniques: aucun artiste, avant ou après lui, n'a produit une oeuvre d'une telle envergure et d'une telle diversité. Cette nouvelle publication TASCHEN retrace l'ascension de Michel-Ange jusqu'aux plus hautes sphères culturelles de la Renaissance. Dix chapitres richement illustrés couvrent les peintures, sculptures et créations architecturales de l'artiste, et se penchent avec une attention particulière sur le tour de force artistique que sont les fresques de la chapelle Sixtine. Les reproductions en pleine page et les agrandissements de détails permettent au lecteur d'apprécier les subtilités du répertoire du maître, tandis que l'essai biographique aborde les traits et faits plus personnels de sa vie, comme sa nature solitaire, sa soif d'argent et de commandes, son immense richesse et ses talents d'investisseur foncier.
Vinci en détail
Les peintures du génie de la Renaissance
Il est l'un des êtres humains les plus accomplis ayant jamais existé. Léonard de Vinci (1452-1519) représente encore aujourd'hui l'image même du génie de la Renaissance. Complétant à merveille l'édition des oeuvres graphiques de Léonard, cet ouvrage offre un catalogue raisonné synthétique de toutes ses peintures remarquables.
Issu de notre célèbre monographie Léonard de Vinci au format XXL, le livre retrace en 10 chapitres la vie et l'oeuvre de l'artiste, et présente l'ensemble de ses peintures connues à ce jour en s'appuyant sur ses lettres, contrats, journaux et écrits pour révéler l'homme derrière des oeuvres si magistrales. De la Vierge aux rochers et la Vierge à l'Enfant avec sainte Anne à la toujours fascinante Joconde, on découvre certains des plus beaux trésors du Louvre, du Prado et de la National Gallery de Londres, ainsi que des oeuvres disparues au fil du temps, tout aussi surprenantes par leur précision et leur maîtrise.
Pour célébrer le 450e anniversaire de la mort de Michel-Ange, cette édition scientifiquement mise à jour offre un inventaire complet de ses peintures, sculptures, créations architecturales et dessins, ainsi qu'un riche essai biographique s'intéressant à sa personnalité, jusqu'ici peu explorée.
La vie et l'oeuvre de Léonard : l'édition définitive Leonard de Vinci (1452-1519), au rôle et à l'influence incommensurables, fut l'un des plus grands esprits de tous les temps. Ce panorama d'ensemble en deux volumes moyen format est l'ouvrage le plus complet jamais consacré à ce peintre, sculpteur, architecte, ingénieur, scientifique et touche-à-tout italien de génie. Grâce aux détails des chefs-d'oeuvre de Léonard, présentés pleine page et en grand format, cette édition tout à fait originale permet au lecteur d'inspecter les nuances les plus subtiles de son trait de pinceau.
La première partie parcourt la vie et l'oeuvre de Léonard de Vinci en dix chapitres. Tous ses tableaux sont analysés en profondeur. L'Annonciation et La Cène sont reproduits sur double page.
La deuxième partie contient un catalogue raisonné des tableaux de Léonard de Vinci couvrant toutes les peintures qui subsistent, ainsi que celles qui ont disparu, accompagné de textes décrivant leur état de conservation.
La troisième partie comprend un catalogue exhaustif de tous ses dessins (qui se comptent par milliers et ne peuvent donc pas tous être reproduits dans un seul livre); 663 d'entre eux sont présentés, classés par catégorie (architecture, technique, anatomie, formes, proportion, cartographie, etc.).
Désormais disponible dans une édition en deux volumes à un prix irrésistible !
Avant même ses trente ans, Michelangelo Buonarroti (1475-1564) était déjà l'auteur du David et de la Pietà, deux des plus célèbres sculptures de toute l'histoire de l'art. À l'instar de son compatriote florentin Léonard de Vinci, Michel-Ange fut une étoile au firmament de la Renaissance, et un génie d'une éblouissante virtuosité. Ce qu'il a réalisé en tant que sculpteur, dessinateur, peintre et architecte est tout à fait exceptionnel: aucun autre artiste n'a jamais produit une oeuvre aussi importante, aussi variée et d'une telle portée. Seule une poignée de peintres ou de sculpteurs sont parvenus à atteindre un statut social comparable et à jouir d'une liberté artistique similaire. Ce que démontrent non seulement les fresques de la chapelle Sixtine, mais aussi les sculptures monumentales de Michel-Ange ainsi que ses créations architecturales profondément originales, dont les formes dépassaient de loin les conventions de son époque. Son talent inspira à ses contemporains une telle admiration que deux biographies lui furent dédiées de son vivant - la quasi totalité dont il fut l'objet n'a fait que s'étendre avec le temps.
Cette édition propose une exploration en profondeur et en détail de la vie et de l'oeuvre de Michel-Ange. Les différentes parties de cet ouvrage se concentrent sur la vie de Michel-Ange à travers un essai détaillé abondamment illustré et comprennent de magnifiques reproductions pleine page et des agrandissements de détails qui permettent au lecteur d'approcher au plus près des oeuvres.
Ce somptueux volume s'attache également de manière inédite aux traits de caractère et à des aspects plus personnels de la vie de Michel-Ange, comme sa nature solitaire, sa soif d'argent et de commissions, son avarice, son immense fortune et son talent d'investisseur. Cette étude de la vie et de l'oeuvre de Michel-Ange s'impose comme référence incontournable pour tout amateur d'art.
Cet ouvrage contient:
-une chronologique détaillée de la vie et de l'oeuvre de l'artiste qui rend compte de son importance culturelle et artistique.
-une biographie concise.
-une centaine d'illustrations couleur accompagnées de légendes explicatives.
Avant d'atteindre le jeune âge de 30 ans, Michelangelo Buonarroti (1475-1564) avait déjà sculpté la Pietà et David, deux des oeuvres les plus célèbres de toute l'histoire de l'art. Sculpteur, mais aussi peintre, dessinateur et architecte, les créations de ce maître absolu de la Renaissance sont uniques: aucun artiste, avant ou après lui, n'a produit une oeuvre d'une telle envergure et d'une telle diversité.
Cette toute nouvelle publication TASCHEN retrace l'ascension de Michel-Ange jusqu'aux plus hautes sphères culturelles de la Renaissance. Dix chapitres richement illustrés couvrent les peintures, sculptures, créations architecturales et dessins de l'artiste, et se penchent avec une attention particulière sur le tour de force artistique que sont les fresques de la chapelle Sixtine. Les reproductions en pleine page et les agrandissements de détails permettent au lecteur d'apprécier les subtilités du répertoire du maître, tandis que l'essai biographique aborde les traits et faits plus personnels de sa vie, comme sa nature solitaire, sa soif d'argent et de commandes, son immense richesse et ses talents d'investisseur foncier.
Des études anatomiques aux plans d'architecture, des dessins techniques complexes aux portraits de bébés potelés, découvrez le trait subtil et délicat de l'un des plus grands génies intellectuels et artistiques de l'Histoire. Cet ouvrage de la série Bibliotheca Universalis présente plus de 600 dessins parmi les plus remarquables de Léonard de Vinci.
Raphaël est considéré, avec Michel-Ange et Léonard, comme l'artiste le plus important de la Renaissance italienne. Au fil des siècles, aucun artiste n'a connu une telle popularité. Cette édition présente toutes ses peintures, ses cycles de fresques, ses projets architecturaux, ses tapisseries. Le volume est le plus vaste jamais publié sur Raphaël.
Léonard de Vinci (1452-1519), dont le rôle et l'influence sont incommensurables, est l'un des plus grands génies de tous les temps. Cette édition globale au format XXL est l'ouvrage le plus complet jamais publié sur cet artiste italien à la fois peintre, sculpteur, architecte, ingénieur, scientifique et touche-à-tout de génie. Grâce aux détails des chefs-d'oeuvre de Léonard, présentés pleine page et en grand format, cette édition tout à fait originale permet au lecteur d'étudier les nuances les plus subtiles de son trait de pinceau.
* La première partie explore la vie et l'oeuvre de Léonard de Vinci en dix chapitres, s'appuyant sur ses lettres, contrats, journaux et écrits. Tous ses tableaux sont présentés et interprétés en détail; L'Annonciation et La Cène sont reproduits sur de grandes doubles pages.
* La deuxième partie contient un catalogue raisonné des tableaux de Léonard de Vinci couvrant toutes les peintures qui subsistent, ainsi que celles qui ont disparu, accompagné de textes décrivant leur état de conservation. Tous les tableaux qui peuvent légitimement être attribués à Léonard de Vinci sont inclus ici; grâce à de nouvelles découvertes et des recherches scientifiques, c'est la première fois que l'ensemble de ses peintures peut être publié.
* La troisième partie comprend un catalogue exhaustif de tous ses dessins (qui se comptent par milliers et ne peuvent donc pas tous être reproduits dans un seul livre); 663 d'entre eux sont présentés, classés par catégorie (architecture, technique, anatomie, formes, proportion, cartographie, etc.). Plus de la moitié des dessins présentés ont été prêtés par le château de Windsor; c'est la première fois que le Windsor autorise un éditeur à publier autant de ses dessins.
Cette nouvelle édition actualisée tient compte des dernières découvertes de la recherche sur Léonard, débat les nouvelles attributions controversées et contient en outre de nouvelles reproductions après les restaurations spectaculaires de la Vierge aux rochers de Londres, de la Vierge à l'Enfant avec sainte Anne de Paris et de la Joconde de Madrid.TASCHEN offre ici un ouvrage somptueux: l'édition la plus belle et la plus complète jamais publiée sur Léonard de Vinci.
Léonard de Vinci (1452-1519), parmi les hommes les plus accomplis ayant jamais existé, est considéré dans le monde entier comme une figure de curiosité insatiable, d'imagination débordante et de sublime talent artistique.
Cette édition actualisée de notre titre XL offre l'étude la plus complète jamais consacrée à la vie et à l'oeuvre de ce maître de la peinture, de la sculpture, de l'architecture, de la science et de l'invention. Le catalogue raisonné des tableaux de Léonard couvre à la fois les oeuvres qui ont subsisté et celles qui ont disparu. Grâce aux détails à fond perdu de nombreux tableaux, le lecteur peut inspecter les plus subtiles nuances des traits de pinceaux qui sont venus révolutionner l'histoire de l'art.
Un catalogue exhaustif des dessins de Léonard classe près de 700 de ses dessins par catégorie (architecture, technique, proportion, cartographie, etc.) et met en lumière son prodigieux talent d'observation, des études anatomiques aux plans architecturaux, des dessins d'ingénierie complexes aux portraits d'enfants potelés. Il inclut un nouveau chapitre qui explore les captivants manuscrits de l'artiste.
Le texte sur la vie et l'oeuvre de Léonard qui accompagne les reproductions comprend une exploration en profondeur des chefs-d'oeuvre que sont L'Annonciation et La Cène.
